鑼鼓喧天裡的心情故事

國立臺灣大學戲劇系教授 林鶴宜
曲折的歷史洗禮，造就台灣歌仔戲以奇異之姿綻放風采。若論起今天歌仔戲小生的表演風格，那麼，大概遵循“古路”的「傳統派」、隨意自然的「生活派」、融入現代戲劇技巧的「新劇派」、以歌唱為主配合動作的「演歌派」等都可以入列。郭春美演技細膩，個人認為她最厲害的本事是對情緒收放自如，精準掌控。因而每當她梳起「海結仔頭」演出時裝劇，總能輕易煞倒台下一缸人。這其實並非偶然。
此次《青春美夢》以大量新、舊唱腔演出時裝劇，我很驚喜的看到這齣戲發展出一種專屬於時裝歌仔戲唱腔的肢體語言，它和演員身上的服裝、劇中的整體氛圍乃至沒有唱腔時偏新劇的演出方式接合得天衣無縫，再也看不到演員手腳被時裝框住的尷尬了！　

2005年7月15日 屏東市玉皇宮 明華園天字戲劇團 鬼菩薩
氣象預報這幾天午後超大雨特報，不遠處也有颱風撲向台灣..
16時左右 大雨不斷，因為強風大作，怕牌樓被吹垮，劇團趕緊先將牌樓降下。
演員與工作人員或躲在戲台裡，或到廟前避雨。 演出前的排練也都中斷無法進行。

一齣戲光鮮亮麗的背後，是創作者與優秀演員們的心血結晶、汗水淚水、辛酸與八卦..集結而成。
在衝州撞府的緊湊戲路中，他們為何還要不惜血本、製作排練一齣齣好戲?
因為廟口好戲班有榮譽心，也有夢想要實現!
好戲、好戲班值得鬥相報，這裡將陸續分享9齣廟口好戲的心情故事....

2005年7月台南、高雄、屏東
這樣的宣傳車在路上跑
不免讓人多看他幾眼
不知道你會尬意哪一款?

這齣戲 一開賣600元票券完全售罄 沒搶到好位子的粉絲們 在留言板群起抗議
這齣戲 從鳳山、草屯到台北霞海城隍廟 吸引6000位觀眾專注賞戲
這齣戲 為明華園天字團陳家四姐弟量身打造 精采可期

2007/1/19 下午 08:00:00 紅樓劇場

歌仔戲音樂人周以謙帶著一抹神秘透著欣喜的神情向我走來
"來~來~來~聽一下這個...."


"天哪!這是什麼音樂?街舞嗎?" 邊聽我心裡OS...
這時熟悉的唱腔響起~
"叫一聲 乖順的好金花 何必心酸頭犁犁~~"
咦?原來是都馬調!那..那..那會變按呢?

【來源： 國藝會網站/ 發佈日期：2007/1/9】
備受傳統戲曲界關注的國藝會「歌仔戲製作及發表專案」，第四屆補助辦法與申請表格已經公佈。這項專案從2003年開跑以來，已經發表9齣歌仔戲新製作於北中南各地演出超過90場，從廟埕廣場到室內劇場都獲得極多討論與迴響。
今年第四屆辦理期程將拉長，於年底前完成劇本與團隊徵選，成果匯演訂於明年中舉行，補助款更將由88萬提高到100萬，希望讓這個本土最具生命力的劇種更加活絡，歡迎各方好漢報名角逐。

國藝會規劃之歌仔戲專案特色在於由劇團邀請國人編劇、導演、編曲等優秀人才共同創作，結合該團原有班底演出，希望協助歌仔戲團回到歌仔戲的原生場域--廟口巡演。考量到廟口舞台規格、劇團本身特質與後續巡演成本，作品期以『精而美』方向製作，展現劇團特色並符合現代思維，因此龐大的製作非本專案優先考量。

石光生 國立台灣藝術大學 戲劇與劇場應用系教授        台灣歌仔戲的劇情發展大多沿襲中國傳統戲曲的特色，在曲折的多場結構的情節中，多側重於善與惡之間的衝突，讓觀眾看到善者如何被惡人欺壓，然後惡勢力如何被剷除。因此，這樣的劇情模式即脫離不了諸如關漢卿《蝴蝶夢》以降的「通俗劇」特質。在通俗劇裏，善者經過無數折磨而得以獲得彌補，其結局可以是多樣的。例如：平反、復仇、補恨、得官、受封、團圓、有情人終成眷屬等等。明華園天字團的另一齣戲《柳家店》就是溶合平反、復仇與補恨，該團的《鬼菩薩》是典型的父仇子報。此劇結局就出現段克邪（即鬼菩薩）的妻子香君以死激勵夫君揮刀除掉王爺，以報父仇：香君：段郎！夫妻生同生死同死，你為了二十年前父母之仇、更為了我甘願犧牲自己的性命，香君怎能棄你不顧？
欽差：段克邪你別亂來，雖然你殺死小千歲，但只要我在皇上面前替你說情，大不了是辭官去職；但是你如果殺死王爺，恐怕株連九族；那是你的妻子，難道你忍心讓你的妻子死嗎？想清楚、想清楚啊！
王爺：哈哈哈……原來你就是二十年前那無能知府的兒子，我知道你不怕死，你殺我啊！但你若殺我…你的妻子也會受連累，你捨得嗎？我若死，你的妻子就為我陪葬，殺啊……你殺啊！
（鬼菩薩望著香君，壓抑怒火顫抖著進退兩難）
香君：段郎……你動手！〈強烈音樂〉
鬼菩薩：香君……
香君：段郎！王爺父子是我們兩人的殺父仇人，殺父之仇不共戴天，此仇若是不報，我怕你會遺憾終生、痛苦一輩子，我不願見你痛苦；話又說回，就算現在饒恕王爺，他也不會放我們夫妻甘休，唯一的辦法就是跟他同歸於盡；相公！段郎！為妻先走一步！讓你了無牽掛！
(香君語畢自殺)（陳勝在51）

石光生 國立台灣藝術大學 戲劇與劇場應用系教授
一、緒言
        如何書寫2005年台灣戲劇的現況，我想有必要先界定台灣戲劇以及本文書寫的方向。首先，戲劇是文學的一支，但它又是表演藝術的「戲劇文本」，是導演藉由演員、相關藝術家、在固定空間呈現表演藝術的依據。由於戲劇的跨領域特質，因此台灣戲劇即是指：就文學範疇，在台灣境內由國人創作的戲劇文本；就表演藝術範疇，是指戲劇文本的舞台呈現。這個定義的要旨正是台灣戲劇包含了現代與傳統戲劇。所以2004年6月我在聯副舉辦的「台灣新文學重大事件座談會」上就提出我的觀點：「歌仔戲、皮影戲、布袋戲的劇本，有新的東西，反映當代社會，但往往被忽略。」基於這樣的定義，台灣文學中的戲劇書寫與研究，如果排除了根植於庶民文化，與民間信仰關係密切，而且和舞台劇一樣早已登上國家劇院的傳統戲劇，那麼這樣的「台灣戲劇」的確不完整。

        我們可以從其他角度來考察：公部門主辦的戲劇活動，它可以更清楚地支持我的看法。在台灣這塊土地上，每年公部門與非公部門舉辦的戲劇活動琳瑯滿目。公部門包含中央與地方政府各文教機關補助的戲劇活動，特別是近十年來，國家文化藝術基金會與文建會所屬的國立傳統藝術中心的相繼成立，對現代與傳統戲劇的提昇日漸明顯。支持、補助戲劇活動的中央文教機關，由原本的文建會與教育部擴大為國立傳統藝術中心以及國家文化藝術基金會。台灣現代戲劇的發展日益蓬勃，最具指標性的補助活動就是文建會的扶植團隊選拔。每年來自北中南東的大中小現代與傳統劇團都積極參與申請，期盼透過公部門奧援，提昇劇團行政效率與演藝水準。另外文建會近年也選拔優秀團隊進入校園、深入鄉鎮巡演。例如2005年10至12月間的「表演藝術巡演」，其中的戲劇類安排14場傳統戲曲(歌仔戲與掌中戲)及22場舞台劇與相聲。

2006年7月22日 台北霞海城隍廟 明華園天字戲劇團 弦月霜天
正在東張西望的等著開演， 
無意間，赫然發現放在我前面的花束--
每 一 朵 都 是 用 鈔 票 折 成 的!!
這就是傳說中的鈔票花，有圖為証。最少有60朵吧!?