鑼鼓喧天裡的心情故事

文／製作人　許素珠

近年來「明珠女子歌劇團」以有限的資源推出共八部公演戲碼，劇作一直有成長進步，編劇手法也一再創新。「第三屆歌仔戲製作與發表專案」督促明珠需要呈現更優質的製作，因為這是大家所矚目的焦點，也是一年一度國藝會的重要計畫。《泣血蓮花～陳靖姑》以古戲新編的手法，突破過去傳統連本戲鬆散的劇情窠臼，以全本戲二個小時來做完整的演出方式，這或許有些冒險，但也是讓明珠團員磨練的好機會。

談起《泣血蓮花～陳靖姑》的製作實在萬般艱辛，從民戲的版本跳脫成優質的展演，擔任編劇的女兒靜芳以一年多的苦心，每夜趕稿、修稿到定稿；靜兒在執行上更是付出不少的心血，讓計畫按部就班的完成；兒子慶風的佈景道具及忠和的音樂設計，兩兄弟分工合作，身為母親的我不斷在背後給予最大的鼓勵，看在眼裡實在很不忍心。當然還有明珠全體幕前幕後的演職員，大家同心協力朝向目標邁進，歷經一番考驗後，相信也成長不少。

值得一提的是，很高興能商請到劉光桐導演來執導，讓《泣血蓮花～陳靖姑》更有質感，演員們也能夠更有所發揮。劉導演的新觀點、新手法，以及藝術顧問林茂賢老師、各界學者專家、劇團朋友們給予我們的建議鼓勵，讓我們更有信心往前衝，亦希望大家繼續支持明珠認真的成果！

文／靜芳

鑼鼓陳、戲曲動，沒食腹肚嘛昧空，
弄刀槍、比武劍，甘苦自然變輕鬆。

文／林茂賢

「陳靖姑收妖」是民間流傳的神話故事，台灣民眾以臨水夫人陳靖姑為產婦的守護神，在早期醫療不發達的年代，婦女生產必需冒著生命的危險，台灣俗語：「生贏雞酒香，生輸四塊板」，正反映生產的危險性，每當產婦分娩都會祈求臨水夫人庇佑生產平安、順利。明珠歌劇團的《泣血蓮花》即援用陳靖姑收妖的故事編撰為歌仔戲。

《泣》劇劇本初稿，是以野台戲方式呈現，內容充斥不合理、硬拗的情節，例如為彰顯陳靖姑之神聖性，陳靖姑被塑造成無情、無慾、神聖純潔的性格，為盡孝道被迫成婚，但仍堅拒夫妻同房，卻無法解釋既守身如玉又為何會懷孕；原劇一切皆是命中註定，且師父一再預告劇情，使戲劇完全沒有玄疑、張力。劇中每當陳靖姑遭逢抉擇或危難之際，就會出現觀世音菩薩下凡解答、救難，反正「戲若做沒路，就用神仙度」，凡事交由神明處置，一切都是冥冥中被註定，陳靖姑神奇聖潔卻沒有人性，而師父提示未來命運告知將面臨之阻礙，於是觀眾也提前得知劇情如何發展，不必再觀賞演出，這種簡易的劇情只能在野台「騙神」，根本無法讓觀眾接受。

在歷經多次修改劇本之後，《泣》劇刪除觀音菩薩的腳色，以免祂不時現身指點迷津、干涉劇情，師父也不再預告結果，讓觀眾有興趣「繼續」觀看，而最大轉變在賦予陳靖姑「人性」，擺脫神明與師父的安排，結局則改編為陳靖姑為拯救百姓犧牲生命，揚棄神助成仙、天生必然的宿命，如此不僅增加動人的愛情戲，也成就其偉大人格。

《泣》劇導演劉光桐先生對劇情的重新編排顯然費盡心思，對於腳色性格的塑造，場面的調度均處置得宜，從單調、無趣、怪力亂神的原創劇本，改編成節奏明快、劇力萬鈞的演出，顯見導演之功力。此外《泣》劇舞台美術、燈光設計也製作用心，有別於野台式的草率粗糙。

明珠歌劇團95年首度入選為國家傑出演藝團隊，因此演員無不戰戰兢兢，努力表現。明珠的優勢在旦角，尤其李靜芳、李靜兒姊妹唱腔優美、演技精湛，更是劇團特色。明珠的小生、丑角腳色稍嫌薄弱；但導演大量刪減小生戲份、唱腔，遮掩劇團弱點使劇團得以發揮所長，隱飾缺點。《泣》劇丑腳則外聘陳美雲劇團呂雪鳳客串演出，呂雪鳳唱作俱佳、演技生動自然，為《泣》劇增色不少。劇中安插七歲童星表演，噱頭十足且效果良好。

《泣》劇音樂也非常精采悅耳，全劇曲調多元、唱腔豐富，串場配樂、背景音樂適當，且運用許多四句聯，發揮台語之美，也展現歌仔戲「有聲皆歌」之特色。

綜觀《泣血蓮花》可算明珠成功之作，全劇劇情流暢、趣味十足，結局溫馨感人，演員唱作俱佳，舞美技術人員表現稱職，因此整體而言仍屬精采之作。